La peinture et le
dessin - depuis les grottes de Lascaux jusqu'à aujourd'hui - ont
toujours été des outils de recherche. L'apposition de marques sur
une surface a le double effet de projeter ce qui se trouve à
l'intérieur du conscient et de l'inconscient, tout en fournissant à
l'esprit des informations sur notre environnement. La peinture peut
nous aider à comprendre nos émotions et à communiquer aux autres
ce que nous ressentons. Les artistes entraînent leurs yeux à voir
réellement les objets qu'ils observent et s'exercent à traduire ce
stimulus en une illusion bidimensionnelle. Il y a trente mille ans,
les artistes observaient avec beaucoup d'attention les animaux qui
leur permettaient de vivre et, lorsqu'ils ne pouvaient pas observer
leurs sujets, ils traduisaient ces données en de sublimes
représentations des créatures qu'ils vénéraient.
Les peintres
contemporains ne sont pas différents. Les artistes sont influencés
par leur environnement et étudient les objets qui les intéressent.
De la même manière que le peintre des cavernes exprime son
admiration pour son sujet, les artistes d'aujourd'hui insufflent de
puissantes émotions dans leurs œuvres. Dans la société complexe
d'aujourd'hui, les artistes expriment une grande variété de
sentiments émotionnels en utilisant une sélection illimitée de
sujets, qu'il s'agisse de leur propre énergie émotionnelle ou de
l'assemblage d'objets rendus et de la narration qui en résulte.
Guillaume Caron, peintre contemporain, projette avant tout son
expérience intérieure sur la toile. Ses œuvres sont fortement
influencées par ses propres expériences périlleuses de la vie dans
la forêt amazonienne.
Grâce à un travail
continu et ininterrompu, Caron crée une cascade ininterrompue de
réponses qui mènent à des conclusions inattendues. L'artiste a
décrit son processus dans le passé comme « trébuchant
volontairement pour le plaisir de se rattraper ». Lorsque les
artistes sont dans un état de flux - ils travaillent continuellement
- les forces de la nature conspirent pour les aider. C'est
l'expérience de l'assistance divine qui ramène tant d'artistes dans
leur atelier, encore et encore. Cette communion avec la muse semble
être au cœur du travail de Caron. En conséquence, ses peintures
sont toujours fraîches, surprenantes et profondément affectées par
ce que l'on appelle « l'heureux accident ». Les accidents heureux
ne sont rien d'autre qu'une réinterprétation stérile, moderne et
sans magie de la Muse. Cependant, les peintures de Caron ne sont rien
de moins que de la magie pure.
Pour reprendre les mots de Caron :
A l’image de nos vies, les événements se superposent, laissant transparaître la forme et la couleur retenus pour raconter l’histoire. Le geste chorégraphié contrarié par l’accident agréable donne le mouvement à la danse et se prépare à accueillir les teintes venues habiller la cérémonie.
Les formes et les couleurs vont se superposer et se révéler dans un ensemble.
Et comme un totem vu
du ciel, ils paraîtront l’un dans l’autre réconciliés pour le
bouquet final.
Guillaume Caron (BE)
9 novembre - 27 décembre 2024
VERNISSAGE
Vendredi 8 novembre, de 18 h à 21 h
Rencontrez l'artiste et profitez de la musique en direct et des boissons !
HEURES D'OUVERTURE
Mercredi - dimanche 14:00 - 18:00 (ou sur rendez-vous)
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