ARTIFIZIELL: vom Menschen gemacht oder erzeugt und nicht natürlich vorkommend, insbesondere als Kopie von etwas Natürlichem (Oxford Dictionary). In dieser Ausstellung sind drei Künstler zu sehen, die in unterschiedlichen Medien arbeiten, denen jedoch ein gewisser Grad an Abstraktion von der Natur gemeinsam ist. Hans' Formen erinnern an die Architektur und Geometrie der Natur. Louisa studiert die Natur direkt, überträgt aber auf das Bild klare, lebendige Abstraktionen der Landschaft. Nancy arbeitet in einem mehrstufigen kreativen Prozess, der in eine saubere, plastische Assemblage mündet, die sich vom Ausgangsmaterial der Collage abhebt. Alle drei Künstlerinnen finden ihre erste Referenz in der natürlichen Welt, die in ihrer eigenen, einzigartig künstlichen Antwort gipfelt.

Hans Schuele

Die Formen von Hans Schuele sind aus Stahl gefertigt. Sie reichen von organisch bis geometrisch, von kantig bis üppig, von groß bis klein, von leuchtend bunt bis schwarz, weiß oder roh und metallisch. Die visuelle Ästhetik der Skulpturen neigt dazu, leicht und luftig zu sein, aber sie haben das ganze Gewicht und die Autorität, die mit Stahl verbunden sind. Hans' künstlerische Vision und sein Sinn für Design sind die homogenisierende Kraft, die all diese Gegensätze zu einem kohärenten Gesamtwerk zusammenführt.

Louisa Longstaff-Scales
Louisas Gemälde sind eine Einladung, in die "Landschaft" hinauszugehen. Ihre Bilder stellen das vertraute Thema der Malerei neu dar und drängen die Erfahrung in einen neuen und persönlichen Bereich. Ihre Bilder sind voll von der Energie und dem Leben, das man draußen in einer großen Wildnis erlebt. Man sieht den Wind in ihren Pinselstrichen nicht so sehr, sondern spürt, wie er über das einzigartige, einladende Terrain ihrer Leinwände rollt. Ihre Technik führt das Auge so, dass sich das Universum der Farbe, in das man versetzt wurde, lebendig und voller Bewegung anfühlt. Wenn man vor Longstaff-Scales Gemälden steht, ist es, als würde man mit einer neuen und geheimnisvollen Naturgewalt konfrontiert.

Nancy Demeester
Nancys Design-Hintergrund prägt ihren künstlerischen Prozess. Sie verwendet Zeitschriftenausschnitte als Bildmaterial, um Collagen zu erstellen. Die Collagen dienen als Zeichnungen für die endgültige Acrylkonstruktion. Die Collagen enthalten all die Nieten und Körner des gedruckten Materials, den Kleber und die Texturen der fotografierten Objekte, wodurch ein geschäftiges Nebeneinander von Material entsteht. Die endgültige Acrylkonstruktion hingegen ähnelt der Komposition, ist aber eine echte Abstraktion des ersten Kunstwerks. Das endgültige Werk zeigt die reine Essenz und die elementare Schönheit der Zeichnung.