Künstler aus Philadelphia verliebt sich in die Westhoek
Nach einer künstlerischen Karriere in Philadelphia traf Matt Frock die drastische Entscheidung, sein Atelier nach Ypern zu verlegen. Er hat sich in unserem Land als Online-Galerist etabliert und hat seitdem expandiert. Die Suche nach einem öffentlichen Arbeitsraum führte zur Kuttengalerie.
Kunst berührt uns. Wann hat Sie ein Kunstwerk zum ersten Mal bewegt?
Matt Frock: "Meine frühesten Erinnerungen gehen auf die Kunstwerke in dem Haus in New Jersey zurück, in dem ich aufgewachsen bin. Meine Mutter war Innenarchitektin und dekorierte ständig die Häuser, in denen unsere Familie lebte. Ich erinnere mich an einen kubistischen Ritter auf einem Pferd und eine super glitzernde Tapete mit grünen und goldenen Mustern. Das Haus in Philadelphia, in das wir zogen, als ich fünf Jahre alt war, sollte ihr Hauptwerk und meine erste Einführung in die zeitgenössische Kunst werden.
Für welches Kunstwerk würden Sie Ihr Leben geben?
Matt Frock: "1995 studierte ich an der Rhode Island School of Design, einer Einrichtung, die mein Wissen über zeitgenössische Kunst und Kunstgeschichte erheblich erweiterte. In diesem Jahr hatte ich das Glück, mit dem Bus nach New York City zu fahren. Die Bushaltestelle befand sich vor der MET, wo gerade eine Retrospektive von Howard Hodgkin lief. Auf dem Rückweg kam ich am Eingang zur Ausstellung vorbei. Ich bin hindurchgelaufen, um den Bus zu erwischen. Und auf halbem Weg habe ich aufgehört. Das Gemälde Writing sprang von der Wand und öffnete sich zu einem riesigen Raum. Es war eine der schönsten optischen Täuschungen, die ich je gesehen hatte. Ich kehrte an den Anfang der Ausstellung zurück und ließ alle Werke vor meinen Augen aufklappen, und ihre alternativen Welten offenbarten sich. Ich kam erst spät zum Bus zurück, aber das war es wert. Diese Erfahrung habe ich nie vergessen, und erst jetzt, 27 Jahre später, habe ich das Gefühl, dass ich Hodgkins Arbeit ausreichend verstehe.
Auf welche Kunst haben Sie sich spezialisiert und warum?
Matt Frock: "Ich male Bilder, die von der Natur und den Werken von Menschen, die ich bewundere, inspiriert sind. Ich liebe den Modernismus, weil er so viel Fortschritt und Fortschrittlichkeit beinhaltet. Aber ich habe auch eine gesunde Vorliebe für die traditionelle japanische Nihonga und die chinesische Malerei".
Welches Projekt steht für Sie im Moment im Mittelpunkt?
Matt Frock: "Unsere Priorität ist es, die Frock Gallery and Art Shop als Raum für zeitgenössische Kunst zu entwickeln, in dem die Arbeiten lebender Künstler gezeigt werden, während sie sich im Atelier entfalten. Unsere Aufgabe ist es, die Kunst in Ypern und darüber hinaus einem breiteren Publikum zugänglich zu machen, und das hat sich als eine würdige, aber notwendige Herausforderung erwiesen.
Vom 5. November bis zum 30. Dezember stellen drei Künstler gemeinsam in der Galerie Frock aus. Die belgische Keramikbildhauerin Liliane Demeester wird ihre Werke zusammen mit der österreichischen Malerin Brigitte Kratochwill und der deutschen Malerin Katja Grammann ausstellen. Eine epische Demonstration weiblicher Kreativität. Jeder ist herzlich willkommen zur Vernissage am Freitagabend, 4. November, von 18 bis 23 Uhr in der Rijselstraat 26 in Ypern.
